jueves, octubre 13, 2005

Entrevistando



Retrato: Antonio Lozano desnudo

Al mismo tiempo que se desviste, en su casa en la colonia Roma, Ernesto Lozano va preparando el caballete que sostiene un lienzo sin terminar. Ya desnudo, se sienta sobre las sábanas de su cama, da un gran suspiro y el pincel entre sus dedos empieza a deslizarse dando color a una imagen que muestra la fotografía de un indio yaqui. Creando así una de las obras que participará en la Bienal de Florencia, Italia.
Influenciado por el arte pop americano de los años 50, su obra está plagada de colores como el amarillo, el rojo o el rosa. Aunque él menciona que su inicio pictórico viene de los carteles de cine de Cuba: -- me apoyé mucho en la serigrafía y en la imagen visual de artistas cubanos que ilustraban los carteles. Después, como muchos artistas, reprodujo a los clásicos, pero finalmente encontró su propia voz y estilo.
Con una obra llena de alegorías y de colorido y clasificada como “neopop art”, Lozano, de acento cubano, se presenta a sí mismo como un “pintor mexicano” y dice: --Mi patria es Cuba, porque la patria es como la madre, no se olvida, pero mi país es México. Hecho que ha influenciado su obra, ya que el 98% es sobre su “etapa mexicana”, mientras que sólo una poca es sobre su país natal.
Al recordar su vida en Holguín, Cuba, menciona: --yo comencé a pintar desde niño. A los once años entré a las Fuerzas Armadas Revolucionarias y quería ser cadete político, pero una enfermedad me impidió continuar y me incorporó a la vida civil para estudiar Filología Española. Por eso el artista no se califica como un pintor de la Academia, y se considera su proceso de creación como espontáneo.
En 1991 vino a México en un viaje que el pensó que duraría sólo de quince días a un mes, pero ya tiene 14 años viviendo aquí y ya se naturalizó mexicano. De su llegada recuerda: --Me impresionó mucho el olor, el olor a garnacha. Y del camino del aeropuerto a la Zona Rosa quedé impactado por los espectaculares de publicidad. De ahí que la presencia de la sociedad actual, llame la atención también en sus obras.
El cuadro más caro que ha vendido lo compró en 10 mil dólares, Ángel Isidor Rodríguez: “El divino” y la obra está basada en la película Zapata, dirigida por Alfonso Arau. En relación con esta cinta, pintó retratos de Alejandro Fernández y del ya mencionado director, en este último se ven en los lentes el reflejo de la figura del héroe revolucionario mexicano, por lo que el cuadro está titulado: El sueño de Arau.
Lozano ha realizado también obras de retratos de otros personajes conocidos: --He pintado a Reinaldo Arenas, María Félix, “El divino”, Xavier Villaurrutia, Warhol, James Dean, etc. Pero también muchas de sus temas son figuras cotidianas: indígenas, nopales, niños, ancianos. El rasgo común es que la mayoría consta de una sola imagen y en todas el uso predominante de los colores primarios es muy marcado.
Su obra cubana, o sobre lo social, es muy poca : --no tengo mucha obra sobre mi país, porque me es muy difícil el regresar. Una vez me detuvieron en la aduana porque vieron mi pasaporte mexicano. En 14 años sólo he ido cuatro veces. Algunos de los lienzos más representativos son Había una vez una isla, cuadro que hace una crítica al sistema político en Cuba.
Otra de sus obras crítica es El Sagrado Corazón de Cuba que muestra irónicamente al icono católico cubano y al centro el rostro del Che. El cuadro pretende mostrar la falsa visión que se tiene del revolucionario, ya que al morir a temprana edad, el mundo lo idealizó como un héroe. El mismo Lozano dice: --El mundo no tiene la misma visión que los cubanos tenemos del Che, nosotros sabemos que fue homofóbico, sanguinario.
Contento de vivir en México y de poder pintar lo que desee sin miedo a la censura, Lozano es considerado como un artista visual prometedor. Actualmente trabaja para la exposición “Cow art”, por lo que está realizando los proyectos de una vaca pintada con cactus y otra con retratos. Y tal vez algún día nos toque encontrárnoslo en un restaurante de la Condesa que tanto visita y nos invite a ver su próximo cuadro.



Ojalá sea mañana

Ojalá el viento nos borre los días, y ojalá las aves se deslizen avispadas por el cielo mojado de alegrías plastificadas. Ojalá la tinta no se pierda entre aduanas en desvelo, y ojalá las montañas se quiebren ante el llanto despierto. Ojalá no se me petrifique la manzana,y ojalá nos escondamos de Dios tras la hoja caída. Ojalá cambiaran de pilas y los despertadores arrullaran mi espera sin vida. Ojalá los motores se conviertan en gaviotas y en el despertar de mañana nos veamos completos, sin paisajes marítimos, aereopuertos cansados, equipajes perdidos, economías subyugadas ni distancias castradas. Ojalá ya sea ese día, el que espero con ansia, el día en que nos veamos de frente, en pasionante agonía.

miércoles, octubre 05, 2005

Te extraño

Para mi amor Agoston: mientras te extraño.

Apenas descubro los sobresaltos despertados sin tu sueño infantil y me vuelve la certeza de esa insoportable lejanía. Quisiera arrancarme las raíces, despellejarme las arterias, echar a andar sobre los vientos e ir a encontrarte en donde tal vez no deba buscarte. Y es que finalmente, está tu mirada de foca a mi lado por las mañanas, pero sucede que la nostalgia y pretensión de ser Dios y desdibujar el tiempo me nublan los ojos que, algunos dicen, tiene el bosquejo de lo que sin tus manos, me queda del alma.

martes, agosto 16, 2005

Que(é) si me siento sola

Tal vez, pero la soledad es la eterna e inevitable compañera. Sí se extraña su mirada de foca, su espalda tras mi boca, su brazo desprendido, nuestro amor desprotegido. Se extraña el sentirme sola contigo. Lástima, es cierto, ni él me siameliza, pero eso sí, siempre tú me despolvoreas como brisa en reposo e insaciada de razones comprendidas.

Pronto estaremos gozándonos de nuevo mi amor.

jueves, junio 23, 2005

lunes, junio 13, 2005

No he muerto

Respiro a pesar de lo que comenten algunos, los pulmones explotan en magnolias y la sonrisa se balancea sobre el columpio.

Besos a mis lectores, sobre todo a mi tio Sir Arthur I.

miércoles, marzo 02, 2005

México indo

Una semana en México, la dosis exacta para reanimar mis células epidérmicas con un poco de calor.
Hermoso paisaje el de mi bella ciudad, un paisaje que ahora veo con el órgano tras mi pecho.

¡¡¡ MÉXICO, VIVA MÉXICO!!!

lunes, febrero 07, 2005

Ensolitario

Hoy amaneció con sol, hay luz desde mi ventana. El frío persiste, pero la mañana es limpia y delgada.

Valóságos y yo

Se llama Valóságos, mira con desmesura y sonríe sin presunción. Suele estar siempre de prisa, haciendo llamadas, buscando un empleo, cargando papeles, comiendo de latas. Posee mirada de foca a pesar de su corpulencia desmesurada y atractivamente viril. Se abrocha las agujetas de pie, cargando sus recuerdos en una sola pierna, para evitar agacharse y así no perder algunos segundos al levantar toda la carga de aquellos días rencorosos en los que sabía llorar. Al llegar a mí se desabotona el pantalón, se apoltrona sobre la cama nebulosa desecha en estrellas, y me mira con su mirada de foca. Me mira de frente parpadeando a-penas, mientras pienso en sus manos y en las gaviotas que desprenden cuando me atraviesa el velo epidérmico, me mira y habla en silencio mientras tanto; yo deduzco si me mira de veras.

domingo, febrero 06, 2005

Sin sentido

Se me cuajó la sonrisa
ayer
en tu mirada
se me desprendió un ala
ayer
en tu silencio
se me inflamó la córnea
en tu palabra
se me amorató la coraza
tras tu camino

se me desvió la promesa
se me perdió el sentido
guardé la conciencia
solté el doberman
amordazé la mesura
y sucumbí al desvarío.



Citas al aire

"El mejor medio para hacer cesar la tentación, es sucimbir a ella. " Oscar WILDE.

"Apóyate sobre los principios, ellos terminaran por ceder." De nuevo: WILDE.

"La música da un alma a nuestros corazones y alas a nuestras ideas." PLATON.

viernes, febrero 04, 2005

En espera...

Estoy en espera de-tener tiempo.
En espera de que pase el caos... en espera de volcarme de nuevo.

viernes, enero 14, 2005

Fragmento de relato sobre lo que fue, sobre lo que soy

"Demasiado...desata el corazón, muy poco adormece los sentidos." Y.M.

Inspirado en la novela L'amant de Marguerite Duras

Ante la noche estridente y efervescente, pero ignorada, de la noche nueva, Nadia se sienta a descansar los pies agitados y llorosos. Con la pierna derecha apoyada sobre el sillón, semi-rojizo y desgastado por los sudores excitados de cuántos amantes han pasado por él, Nadia se hecha hacia atrás y cierra los ojos.
A su derecha, a su izquierda, ellos. A su izquierda, un hombre, demasiado viejo. A su derecha, otro hombre, demasiado lejos. En frente, un jóven, perfecto. A su derecha, el jóven perfecto, cercano. Junto a su pierna el jóven perfecto y cercano, deseado. Sobre su muslo, el jóven perfecto, cercano y deseado, besado. En su pecho, el jóven perfecto, cercano, deseado y besado, tocado. En su boca, el jóven perfecto, cercano, deseado, besado y tocado, inflamado. Entre sus piernas, el jóven perfecto, cercano, deseado, besado, tocado e inflamado, se incendia y desmembrena mientras gime a una noche cada vez menos oscura, cada vez más deslumbrada de gaviotas en vuelo después de la lluvia.





martes, enero 04, 2005

Lista de razones por las cuales México debería ser parte del primer mundo

1. Porque nos fue heredada la "venganza de Moctezuma". Somos capaces de resistir grandes cantidades de chile sin sufrir de ardor en el culo y una imperiosa necesidad de correr hacia el baño.
2. Porque sabemos torear mejor que nadie a los carros en las vías rápidas sin sufrir sino más que leves lesiones (díganse: desde rasguños hasta uno que otra fractura).
3. Porque poseemos una temperatura ideal para pasar todas las horas del día tirados en una hamaca rascándonos el ombligo hasta quedar perfectamente dorados. Todo ese kit es gratuito en cada azotea, no tenemos que pagar por salones de bronceado ni otras raras invenciones de los cara pálida.
3. Porque nuestra música es sumamente bailable y permite al individuo inventarse nuevos pasos que le permitan cachondearse a la pareja con la que mueve el botellón.
4. Porque somos cálidos con los turistas, tanto que hasta les gritamos alabanzas al verlos pasar por la calle, tales como: "sss, güerita", "creo que los ángeles se están cayendo del cielo".
5. Porque sabemos mejor que nadie reírnos de la muerte, tanto que las noticias de las muertas de Juárez, ya nos parece chiste viejo.
6. Porque damos el mejor lugar al turista (por supuesto, sólo si viene del llamado "primer mundo") y nos ponemos atrás para cargarles las maletas y no estorbarle cuando camine.
7. Porque a pesar de todo continuamos teniendo de la mejores playas del mundo. Aun cuando sólo un mínimo porcentaje de la población pueda disfrutar de ellas y de las comodidades de los centros turísticos.
8. Porque aunque no hayamos ganado ningún mundial, somos futboleros de corazón.
9. Porque somos tan unidos que aceptamos cohabitar junto con otros 20 millones de mexicanos en un espacio limitado.
10. Porque al irse del país, uno llora encendido de nostalgia y guarda en el puño un viento fotografiado que le recuerde que el tiempo es corto, esperando volver apreciando lo poco, lo mucho y lo medio. Esperando reconocer que es en casa dónde se está mejor, que es en mi México donde a pesar de lo kilómetros, soy.


Fragmento de pseudopoesía de viaje al centro de la tierra

Rima imaginada

No has existido
Ni existirás
En otro reposo más
Que en mi recuerdo.

No eres
de
nada
No deseo que seas
No eres lo que deseo
Aún te deseo y no eres

Has aprendido
Aprenderás a
Existir en la mano
De mi memoria

No sabes
a
nada
No pido que sepas
No sabes lo que pido
Aún te pido y no sabes

Eres piedra de río
Vestido en barata
Liso, gratuito, sin precio
Ni efectivo
Ni cheque al portador

Sabes de nubes cansadas
Ojos de dioses
Pañales y latas
Hastíos matinales
Datos de historiador...

martes, noviembre 30, 2004

Pseudopoesía de viaje III

Vaciá,basándose en el vacío

No hay pasión
Se me ha terminado
Vacié hasta la última semilla
En un cielo de focos fundidos
Fui tonta: no la vendí.
Ni la ofrecí en subasta,
Tan sólo abrí mi mano
Mojada ante la mirada
Descuadrada de un cuerpo
Plastificado y envuelto en
Papel aluminio.

La malgasté
Como pasa con el dinero
De las mujeres con marido
Fue decisión
Mía la decisión
Mala inversión
De esas que traen consigo
Inflaciones y quiebras
De esas que avientan
Hambrunas y miserias.

Le arranqué el aire
De las raíces y bulbos
Y se niega a renacer
La dejé mucho tiempo
Al lado de una mirada
Desértica, en sequía
Fui yo: la dí
Me dí como el musgo
Quise sacar los pies
A caminar bajo el sol
De un campo infértil
Devaluado y sin irrigación.


CONTINUARÁ...

Entre estéticas y estáticos

Peut-on convaincre quelqu’un de la beauté d’une œuvre d’art ?


Le fait de convaincre une personne de la beauté d’un objet, ne pas seulement d’une œuvre d’art, présuppose l’utilisation des règles objectives qui font appel à la rationalité. Alors, on doit d’abord différencier le fait de convaincre quelqu’un au fait de persuader quelqu’un. La persuasion est l’action de toucher la sensibilité d’autrui, tandis que pour convaincre je dois argumenter, alors utiliser des moyens liés aux normes, aux règles rationnelles. Et lorsque je m’engage à convaincre un autre ça signifie que mes arguments ne seront pas fondés sur mon expérience sensible et première face à l’oeuvre, sinon, évidemment, qu’ils dépendront d’un affrontement rationnel et secondaire. Donc tout approchement purement sensible et spontané échappera de la rationalité et par conséquence de toute explication logique et il sera considéré comme subjectif. Et si on affirme que la Beauté est avant tout objective, alors l’affrontement premier et « l’expérience de frappement » devront être supprimés, une action qui nous amènera à une analyse minutieuse de l’œuvre et à un jugement esthétique mécanique et manquant de sensualité. D’où on se demandera si la beauté ne doit s’atteindre aussi par la sensibilité, ce qui amène à penser que la Beauté est subjective et par conséquence pas universelle.
Un affrontement présuppose une rencontre avec l’objet ou l’œuvre en question, c’est-à-dire qu’on s’aurait déjà présenté face à l’objet avant de convaincre un autre. Mais la première fois qu’on se trouve face à l’œuvre, ne sera pas la même que lorsqu’on se trouve face à sa beauté, car lors de la deuxième on fera simultanément appel à la rationalité. L’affrontement rationnel, donc objectif, aurait éliminé le premier affrontement avec l’œuvre, car il sera purement sensible et naïf et tout jugement esthétique, qui le succédera ou qui se produira de façon concomitante, sera seulement subjectif et impressionniste. Par conséquent le véritable affrontement avec n’importe quel œuvre, même celles des mouvements Romantique ou du Expressionniste, devra être purement liée à la raison, et il ne sera jamais le premier, d’où l’atteinte de la beauté de l’œuvre annule tout rencontre, tout affrontement spontané. De là, si l’affrontement est objectif, il devra être aussi universel.
L’objectivité de la rencontre suffira pour argumenter et convaincre cet autre. Si la rencontre de la personne qui convainc a été universelle, cela signifie que la rencontre d’autrui face à l’œuvre sera la même que celle du premier. Mais cet autre devra être capable de se dégager de sa subjectivité avant de se rencontrer avec la beauté de l’œuvre, c’est-à-dire de pouvoir atteindre la beauté qui réside chez elle. Alors, le travail de convaincre sera de dévoiler les capacités rationnelles de cet individu et une atténuation des capacités sensibles qui sont liées à l’expérience personnelle et première de cet individu lorsqu’il a eu sa rencontre avec l’objet beau ---il faut différencier la rencontre avec l’œuvre belle et avec la beauté de l’oeuvre. Convaincre sera dévoiler la vérité, pas imposer une subjectivité. Donc, la rencontre avec la beauté ne s’atteint que par l’intelligible. La connaissance suppose alors un travail préalable, c’est-à-dire que lorsque nous sommes face à l’œuvre nous aurions du passer par des étapes de rationalisation, étapes qui nous aurions été présentés par l’individu qui nous convainc.
Le besoin de subir plusieurs étapes indique que la beauté est inaccessible par un individu commun et dépourvu d’une capacité logique. Alors, atteindre la beauté ne dépendra seulement de la personne qui s’engage à convaincre, sinon il dépendra des capacités d’autrui. Tout travail de conviction deviendra inutile lorsque l’autre ne peut pas accéder à la beauté. Au-delà qu’on puisse parler d’une « subjectivité », car ce n’est pas la beauté qui es subjective, sinon c’est la rencontre avec elle qui devient temporelle. Alors, tous sont capables d’atteindre la beauté, mais tous ne l’atteindront au même temps, l’atteinte dépendra de chaque « sujet ». Pour quelques uns la rencontre sera plus immédiate et pour d’autres pas. Alors, la possibilité de convaincre sera toujours possible, il faudra juste que les arguments posés soient des guides pour les cheminements vers la rencontre. Mais cette affirmation continuerai à annuler l’idée de que la beauté s’atteint lors du premier contact avec l’œuvre d’art, car pour les plus doués sera retrouvé lors de la première fois, mais pour les autres pas. Ce qui nous amène à affirmer que la beauté d’une œuvre d’art ne sera atteinte que par quelques uns, ceux qui seront capables de trouver la beauté au moment de sa connaissance de l’œuvre, mais on pourra se demander s’ils ont eu accès à cette beauté à cause de sa capacité rationnelle ou bien grâce à sa capacité de frappement et de jugement esthétique spontanée.
Cependant, si la rencontre avec l’objet beau n’est pas valable, comment expliquer que la beauté d’une œuvre lorsqu’on la regarde par la première fois puisse nous frapper ? Si on essaie de convaincre quelqu’un on éliminera son expérience première et par conséquent sa réaction et pensées premières. Cette suppression obligera au spectateur, au lecteur, etc. de voir sa naïveté disparaître et il ne deviendra pas plus sage sinon, plus mécanique, plus technicien. Il verra la Beauté pas comme une expérience qui arrive à notre sensibilité et qui nous bat, sinon il la verra comme un ensemble de règles et des normes. Les arguments qui nous seront présentés à fin de nous convaincre nous amèneront à une vision utilitaire de l’œuvre ce qui aura par conséquent de nous empêcher de voir sa beauté : « la beauté est la forme de la finalité d’un objet en tant qu’elle y est perçue sans représentation de fin » (Kant, La critique du jugement, p.67). On verra dans les couleurs d’un tableau une série des règles de contraste, de clair-obscur, d’harmonie optique et on s’éloignera de la beauté en elle-même, ce jugement froid et entièrement rationnel ne nous permettra de trouver aucune beauté sensuelle. Imaginons, par exemple, qu’on regarde par la première fois un tableau abstrait du peintre Kandinsky, on sera d’abord illuminés par la beauté de la toile, même si on ignore tout sur sa technique, sur les règles qui lui donnent sa beauté.
La rencontre, qui sera sensible, avec l’œuvre devra suffire pour atteindre cette beauté. Une beauté qui échappera de toute explication rationnelle et au-delà viendra sa beauté même. Une beauté trop observée, trop décomposée et examinée termine pour nous exténuer et disparaître à nos yeux –même si elle continuera à exister, elle se cachera et ne sera pas perçue par l’être humain. Alors, le travail de convaincre ne finira que par nous faire observer la laideur de la beauté de l’œuvre : un objet qui s’observe trop finit par nous paraître laid. Admettons qu’on est en train de décomposer la technique d’un tableau de Botticelli, lorsque nous dégagerons toute sa technique nous observerons qu’il existe un défaut par là, puis un autre, puis un autre et finalement on trouvera la toile laide. Car même si la beauté ne suppose pas perfection, trop d’imperfection suppose laideur. L’expérience première qui aurait pu être de plaisir se verra remplacée par celle du déplaisir, et alors elle ne sera plus l’initiale, ce qui nous amènera encore au problème de l’approchement rationnel et deuxième.
Et bien que l’expérience de rencontre avec l’œuvre soit personnelle et première, la rencontre avec sa beauté ne sera pas subjective, car on saura différencier entre le goût et l’essence de la Beauté. Une œuvre d’art nous plaira parce qu’elle es belle en principe, mais elle ne sera pas belle parce qu’elle nous plait. Le sentiment de plaisir qu’on puisse éprouver lors de la rencontre avec l’œuvre n’annulera pas notre jugement esthétique, c’est-à-dire qu’on pourra subir du déplaisir et en même temps la beauté être présente. Le jugement esthétique surgira dès la première fois qu’on regarde un tableau, la beauté nous frappera puisqu’elle est universelle. Cependant, même si elle vaudra en tout temps et en tout moment, elle nous frappera des diverses formes et entièrement subjectives. Donc, tout être humain sera frappé par la beauté, mais il sera frappé d’une façon ou d’une autre. Par exemple, il peut se passer qu’une sculpture plaise à mon voisin et pas à moi, et qu’il trouve la beauté de l’œuvre lors du plaisir et que je la trouve lors de la répugnance. Alors, il sera impossible que mon voisin essaie de me convaincre de la beauté de l’œuvre, car ses arguments seront basés lors de son expérience de satisfaction, une expérience tout à fait étrange pour moi. Donc, « l’expérience de frappement » reste subjective et incommunicable.
Même si la beauté frappe notre sensibilité et se présente sous la forme des êtres et des objets tangibles, elle ne reste dans le monde sensible, alors elle ne peut pas être enfermé dans une liste règles qui font signe de sa présence. La beauté d’une œuvre d’art a un caractère divin, elle ne peut pas être expliqué rationnellement, ni être touchée, elle se présente dans l’œuvre mais elle est extérieure à elle. Cette beauté enfermée dans une toile, une sculpture existe, peut être sentie et appréhendée. Alors, tout essaie de nous convaincre deviendra futile, car ainsi comme l’existence d’un Dieu reste en dehors de toute théorie rationnelle, de même l’existence de la beauté reste inexplicable. Les tentatives de l’expliquer ne feront que l’approcher à notre humanité, elle deviendra peut-être plus proche de nous, cependant on risquera de la perdre de vue, car on se regardera en premier pour essayer de la comprendre. La beauté n’est pas alors contingente, elle est. Sa contingence nous démontre qu’elle ne peut pas être fondé sur des arguments et sur des idées rationnelles et purement humaines, puisqu’elle risquerait de ne pas être.
Essayer de convaincre quelqu’un de la beauté d’une œuvre d’art sera un effort inutile. Il faut mieux se confronter avec l’oeuvre et arriver à différencier le goût de la Beauté, en elle-même et par elle-même. Le travail de rationalisation sera un travail qui dépendra du travail sensible, ainsi que inversement. La connaissance jouera, bien sur, un rôle important, mais il sera primordial le premier approchement avec l’œuvre. Un approchement ou une confrontation qui ne nous expliquera l’existence de la beauté, car comme on a dit elle reste sans s’éclaircir, mais qui nous permettra à partir de notre expérience subjective de plaisir ou de déplaisir, de nous laisser « frapper » et atteindre cette beauté objective. Néanmoins, si la beauté est objective et par conséquent elle « est », comment pourra-t-on expliquer qu’elle se présente à travers des objets tangibles et contingents ? Elle existe en dehors de ces objets, mais si ces objets n’existent pas, à travers de quoi pourrait-on l’atteindre ?

jueves, noviembre 11, 2004

Quien se busca, ¿se encuentra?

"L' essentiel le voici: je ne suis rien de ce que je croyais être. C'est assez ennuyeux, vous comprenez, parce que cette illusion me donnait une espèce de bonheur. [...] Avant de jeter la pierre je me suis regardé. J'avais construit une hutte avec les débris de mon ambition; il faut que je décampe, le vent l'a dispersée. Je n'ai plus de refuge, je n'en jamais eu. La vérité est rude." (Queneau, Odile, p.165)

"He aquí lo esencial: no soy nada de lo que creía ser. Es bastante aburrido, usted entiende, por que esa ilusión me daba una especie de felicidad. [...] Antes de tirar la piedra me miré. Había construído una choza con los restos de mi ambición; tengo que huir, el viento la ha esparcido. Ya no tengo refugio, nunca lo tuve. La verdad es dura." (traducción es mía)

Así que huí, corrí lo más que pude y ahora...sin refugio, me sigo buscando.