Timeless

New Romantic-Laura Marling

Pour toi, parce que maintenant je comprends un petit peu plus: una disculpa, un perdón, y una canción.

Me preguntaron porqué no comento la música que subo y respondí; porque la belleza no necesita comentarios.

Por eso, sin nada que decir, sólo escuchar y dejarse envolver por la sensación de soplo, de la garganta, de la ausencia del tiempo, esa que en ocasiones estrangula y sofoca o que en ocasiones sirve de primeros auxilios. Y porque cuánta verdad encuentra uno en estas palabras, en las palabras del mundo.



I know I said I loved you but I'm thinking I was wrong,
I'm the first to admit that I'm still pretty young,
and I never meant to hurt you when I wrote you ten love songs.
but a guy that I could never get 'cause his girlfriend was pretty fit
and everyone who knew her loved her so.
and I made you leave her for me and now I'm feeling pretty mean,
but my mind has fucked me over more times than any man could ever know.

Maybe I should give up, give in,
give up trying to be thin,
give up and turn into my mother,
god knows I love her.

and I'm sorry to which ever man should meet my sorry state,
watch my steady lonesome gait and beware.
I would never love a man 'cause love and pain go hand in hand
and I can't do it again.

So we stayed up late one night to try and get our problems right,
but I couldn't get into his head just what was going through my mind,
and I think he knew where I was going 'cause he put Ryan Adams on I think he thinks it makes me weak but it only ever makes me strong.
I've got this friend who sounds just like him,
now he's the man I'd leave you for, the man that I just adore like you.
The same man, he turns to me he said I've got to tell you how i feel,
if god could make the perfect girl for me it would be you
and my god told me not tell about how much do you love your fella?"
I don't know more everyday
not in this new romantic way.

I'll always be your first love, you'll always be my first love.

and I'm sorry to which ever man should meet my sorry state
watch my steady lonesome gait and beware,
I would never love a man 'cause love and pain go hand in hand
I would never love a man cause I could never hurt a man, not in this new romantic
way.

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Feria Internacional del Libro de Guadalajara

"Los continentes de la palabra"

"Copy paste" directo de la página de la FIL: El encuentro "Los continentes de la palabra" se lanzó en 2005, con la intención de ofrecer al público una oferta más diversa sobre lo que se produce, literariamente hablando, en otras latitudes y, a los escritores provenientes de regiones de lenguas distintas al español, una plataforma para la difusión de su obra en Iberoamérica.
Los continentes de la palabra son una vitrina de la creación literaria contemporánea, abierto en la lejanía y sin demagogia. Estas reuniones ofrecen no sólo una visita a las obras de escritores importantes, sino también, a través de la presentación de sus obras, una muestra de lo que es hoy en día lo imaginario y la fábula en culturas diferentes.

La voluntad de abrirse a otras formas de ver el mundo, a otras culturas, es cada día más clara. La literatura, como forma de contar el mundo a través de las fábulas, nos invita a encontrar universos lejanos y fascinantes.
Durante tres días, en la Feria Internacional del Libro de Guadalajara, los autores y el público recibirán a algunos escritores lejanos a través de los encuentros titulados Los continentes de la palabra, territorios abiertos a voces todavía poco escuchadas y a ricos universos que apenas comenzamos a conocer.
Por esta abertura a otros mundos, podremos conocer mejor el nuestro; sentir la fuerza de su articulación y la fragilidad de su construcción. Sabremos prestar oído a escritores que desean exponer su propia visión de la creación y buscar un diálogo tan real que nos permita a todos sentirnos más fuertes.
Los continentes de la palabra existen para beneficiarse de la riqueza de las diferencias y para destacar lo que, sin embargo, tenemos en común.

Para mayor información, favor de visitar: www.fil.com.mx/continentes/conti_int.asp

Homenaje a la poesía y al olvido del Maestro Hernández

Antecedentes de la fuente bibliográfica: el pasado jueves se ofreció en Casa Refugio una muy rítmica lectura de poesía y la apertura se estremeció por la siempre tibios y geniales versos del Maestro Francisco Hernández. Terminadas la palabras, terminados los aplausos, terminados los abrazos, y un poco antes de terminado el vino y de terminadas la entrevistas Hernández se retiró silencioso, humilde, sublime, como un soplo. Sobre la mesa, junto a mis notas olvidó su libro olor a camello, que derrama el título Antojo de trampa y anuncia orgulloso el nombre de Francisco Hernández. Pasee unos brindis con el libro en la mano, lo hojée unos versos e ignorando su dueño lo guardé en mi auto pensando evitar su posible extravío. Ayer mientras seguía desplumando sus alas alguien me habló a la espalda y me advirtió "es de Francisco seguramente lo olvidó el jueves". Guardé una vez más el libro esperando que el Maestro viniese a buscarlo, anoche la curiosidad me invadió y lo saqué del auto, lo continué leyendo, desplegó su magia, lloré un poco y mecí en mis brazos su olor camello, espero que a Don Francisco no le importe. Ahora lo sigo leyendo, esperando que al Maestro el olvido le dure un tanto más tal vez por miedo a dejar partir la magia o por miedo a guardarla como algunos aúreos recuerdos, por el momento como agradecimiento al descuido de Don Francisco, comparto un poco, un poquito de su poesía vertida directamente de sus palabras, de sus páginas y de su calma. Gracias Maestro, gracias.

Las gastadas palabras de siempre

Déjame recordarte las gastadas palabras de siempre,
los armarios que encierran la humedad de los puertos
y el sabor a betel que dejas en mis labios
cuando desapareces en el aire.
Déjame tender tu cabello a la sombra
para que la penumbra madure como el día.
Déjame ser una ciudad inmensa, un bote de cerveza
o el fruto desollado ante la espiga.
Déjame recordarte dónde me ahogué de niño
y por qué hace brillar mi sangre la tristeza.
O déjame tirado en la banqueta, cubierto de periódicos,
mientras la nave de los locos zarpa
hacia las islas griegas.

Fuente: Hernández, Francisco. Antojo de trampa. México: FCE, 1999.

Consecuencias y cómo preveer el calentamiento global

Concientizando y avergonzándome

Aprenhendiendo una vez más a Clarice

Por el momento más citas de Clarice, mientras aprenhendo.

No hay amor más sublime, que el amor paciente.
नो हाय अमोर सुब्लिमे कुए एल अमोर पसिएंते.

Gracias P.d.P.d.O., por el libro, por la amistad.

Gracias a E.D.D. por la paciencia, por estar a mi lado.

"Todavía somos jóvenes, podemos perder algún tiempo sin perder la vida entera. Pero mira a todos a tu alrededor y ve lo que hemos hecho de nosotros y de eso considerando como victoria nuestra de cada día. No hemos amado por encima de todas las cosas. No hemos aceptado lo que no se entiende porque no queremos pasar por tontos. Hemos amontonado cosas y seguridades por no tenernos el uno al otro. No tenemos ninguna alegría que no haya sido catalogada. Hemos construido catedrales y nos hemos quedado del lado de afuera, pues las catedrales que nosotros mismos construimos tememos que sean trampas. No nos hemos entregado a nosotros mismos, pues eso sería el comienzo de una vida larga y la tememos. Hemos evitado caer de rodillas delante del primero de nosotros que por amor diga: tienes miedo. Hemos organizado asociaciones y clubs sonrientes donde se sirve con o sin soda. Hemos tratado de salvarnos, pero sin usar la palabra salvación para no avergonzarnos de ser inocentes. No hemos usado la palabra amor para no tener que reconocer su contextura de odio, de amor, de celos y de tantos otros opuestos. Hemos mantenido en secreto nuestra muerte para hacer posible nuestra vida. Muchos de nosotros hacen arte por no saber cómo es la otra cosa. Hemos disfrazado con falso amor nuestra indiferencia, sabiendo que nuestra indiferencia es angustia disfrazada. Hemos disfrazado con el pequeño miedo el gran miedo mayor y por eso nunca hablamos de lo que realmente importa. Hablar de lo que realmente importa es considerado una indiscración. No hemos adorado por tener la sensata mezquindad de acordarnos a tiempo de los falsos dioses. No hemos sido puros e ingenuos para no reírnos de nosotros mismos y para que al fin del día podamos decir 'al menos no fui tonto' y así no quedarnos perplejos antes de apagar la luz. Hemos sonreído en público de lo que no sonreiríamos cuando nos quedásemos solos. Hemos llamado debilidad a nuestro candor. Nos hemos temido uno al otro, por encima de todo. Y todo eso lo consideramos victoria nuestra de cada día. Pero yo escapé de eso, escapé con la ferocidad que se escapa de la peste, y esperaré hasta que tú estés más preparada."

Fuente: Lispector, Clarice. Aprendizaje o el libro de los placeres.

Tal vez / no sé / podría ser

Con amor, para El Devenir Dhármico.

Con amor, para Yogi Bhajan.

La lluvia persiste y son más de las seis
luz en la bañera bajo la gota contínua
en la sala de espera los brazos se agotan

la cama de esta noche
huele a tu sonrisa despierta
manos descalzas
entre tus pies


no hoy, ayer

en tres, en dos

nunca, siempre

tal vez, podría ser



las estrellas se ocultan bajo paraguas
el día resiste al descanso necesario
las nubes caminan apresuradas


la mirada de esta noche
despierta a tu olor risueño
entre tus dedos
fe de palabras

en dos tal vez

podría ser en tres

no hoy, no ayer

siempre mañana

siempre no sé

siempre conmigo

siempre tal vez

siempre conmigo

siempre podría ser

El arte de estar en ácidos

Paquidermos bajo LSD

Artistas como Stanley Mouse, Alton Kelley, Rick Griffin, Bonnie Mac Lean y We Wilson empezaron a diseñar, a fines de los 60's pósters influenciados por las obras del gran artista gráfico del XIX Toulouse-Lautrec, por los dibujos del "hot-rod" de California y por sus propias revelaciones místicas experenciadas con la ayuda de ácidos y otras sustancias. Estos dibujos dejaron de ser básicamente monocromáticos y decididamente multiespirales. Así, para inicios de los 70's la psicodelia estaba en todo su apogeo.

Aquí les hacemos un homenaje a todos aquellos artistas y a todos aquellos elefantes de la música sesenta y setentera.

Fuente: Revista Rolling Stone

Ensayo-resumen en honor a la venerable y hermana ciudad de Gomorra

Lou Andreas Salomé: el erotismo femenino sin feminismos, con feminidad

La condición femenina siempre ha sido sometida a discusión pero desde luego por los individuos menos aptos: los hombres, quienes desde su obvia perspectiva masculina no pueden sino proporcionar esbozos sobre lo que es ser mujer. Lou Andreas Salomé (1861-1937) es una de las figuras indispensables en el tema de la mujer, ella encarna la voz y el pensamiento femeninos en el medio intelectual, el cual siempre había estado gobernado por los hombres. Nacida en San Petesburgo, perteneciente a una familia aristócrata alemana e interesada en el pensamiento de Schopenhauer y en el ateísmo, con su libro El erotismo, que es una recopilación de varios ensayos como son: “El ser humano como mujer”, “Reflexiones sobre el problema del amor”, “El erotismo” y “Psicosexualidad”, pone en la mesa los planteamientos culturales sobre la condición femenina. En ocasiones olvidada y opacada por su vínculo, no sólo intelectual sino también emocional, con personajes cruciales para la cultura occidental como Nietzsche, Rilke y Freud, Andreas Salomé no sólo fue la musa de estos pensadores, sino que ella también dio muestras de poseer voz propia. De esta manera en el presente ensayo en base a la postura de esta filósofa se analizará: en primer lugar la concepción de lo erótico, después se hará la diferencia entre el erotismo masculino y el femenino para explicar este último y finalmente se hará un estudio sobre la mitificación de la maternidad y la virginidad con el fin de remitificar y observarlos desde una visión femenina...

Salomé menciona que debe de observarse una doble característica de lo erótico ya que se debe de estudiar por un lado como “un caso especial dentro de las relaciones psíquicas, físicas y sociales, y no sólo como algo autónomo” (69), y por otro, menciona, se debe observar como estos tres campos se relacionan dando a lugar a un mismo problema. Es por eso que la filósofa rusa anuncia la paradoja de que lo erótico se encuentra tanto en lo individual como en la relación amorosa y tanto en lo corporal como en lo espiritual, de manera que hace mención de los procesos eróticos, que llevan al individuo a pasar de una estancia pasiva en la que nuestra condición egoísta e individualista hasta el nacimiento del interés de entender al otro. Es decir que primero el ser en su etapa individual está en busca del cambio, y la infidelidad es lo que alimenta su erotismo; pero al asumir conscientemente el erotismo en la forma espiritual el individuo se encuentra con un otro que le hace encontrarse con su propia otredad y así asentarse en una estabilidad que ya no es monótona sino que le permite reorganizarse. Salomé se acerca de esta manera a la idea oriental de erotismo, según la cual cuerpo y espíritu forman una dualidad necesaria, razón por la cual lo corporal resulta inagotable y siempre ofrece nuevas posibilidades. El erotismo es presentado como un acto ligado al amor, no diferente de este y por lo tanto no sólo visto desde una postura sexual, sino desde una postura humana. Esta visión no meramente física de Salomé no presenta por lo tanto, al erotismo como un adorno que acompaña las relaciones sexuales; sino como la posibilidad de “abrirse un camino, un camino espiritual, a través de las trabas corporales para llegar a un cierto paraíso perdido”(77). El amor es necesario para llegar a experimentar el erotismo con una mayor fuerza, porque es entonces cuando el individuo se abre al otro, entonces la plenitud se hace mayor porque se está llegando no sólo a conocerse más a sí mismo sino también al otro individuo: “Amar significa en su más auténtico sentido: saber de alguien” (78).

Se podría definir al erotismo como algo universal, pero eso sería simplificarlo a una lógica que negaría la experiencia subjetiva. De ahí que los afectos eróticos masculinos se diferencien de los femeninos, no sólo como consecuencia de las obvias diferencias fisiológicas, sino también como una consecuencia de su propia physis. El hombre está más desligado a su interioridad, ya que está siempre preocupado por el “afuera”, de manera que deja a un lado el amor y el erotismo, al ambos requerir de un autoconocimiento interno. Y estos dos elementos existen siempre en la mujer, puesto que ella está siempre en contacto con su ser, “el mayor poder de concentración en el terreno del amor, la permanente relación plena a lo único, por la que el varón se afana en otros campos, la ofrece a la mujer en un punto de supremo valor que la sitúa por encima del varón” (93). En cuanto a que el hombre mide su éxito por sus logros externos, la mujer se valora a sí misma tanto a nivel externo como interno. En ella existe la idea de que la belleza espiritual y corporal están ligadas, así como que la experiencia sexual no sólo es símbolo de coito sino de una compenetración que va más allá de lo tangible. Salomé menciona que es entonces cuando se llega a la paradoja de que la mujer es debido a su condición sexual, menos sensual que el hombre. Esto se explica puesto que para la mujer no es tan fácil llegar a una satisfacción momentánea de su sensualidad con el sólo uso de su cuerpo, es decir que para ella es necesario establecer ciertas conexiones entre su cuerpo, sus demás pasiones y su espíritu. “Ella vive lo erótico de otra forma, su physis y su psyché lo reflejan de forma distinta y por ende debe ser juzgada con criterio distinto […]” (17). Desde luego, esto se debe a que la mujer está, como ya se mencionó, más conectada con su interioridad pero lo que Salomé no considera, es el condicionamiento sexual femenino llevado a cabo por la sociedad patriarcal que se estableció siglos atrás; de manera que queda sin respuesta la pregunta de que si el erotismo femenino es diferente al masculino debido solamente a esta comunicación espiritual o si no influyen también las costumbres sociales. Aunque lo que esta filósofa si deja claro es que en esta unión en ocasiones se olvida que la mujer es un ser autónomo y que las relaciones sexuales no son sino la compenetración de dos seres autónomos; por lo que es necesario para la mujer el autoconocimiento, tanto a nivel corporal como espiritual, ya que sólo esto la podrá llevar a compenetrarse amorosamente y concentrarse en sí misma. En cuanto a la diferenciación fisiológica, Salomé menciona que a diferencia de la célula sexual masculina, el óvulo se muestra como algo cerrado, que no se abre al exterior; y esto se debe a que en sí mismo él posee un todo. “Y justamente por eso la armonía intacta radica tan elemental y primitivamente en lo femenino: esa seguridad y colmación del círculo, esa plenitud y compactitud […]” (13). Desde luego, no se está negando la importancia del aporte masculino en la concepción, sino que lo que pretende es eliminar la vieja idea según la cual lo femenino es símbolo de pasividad y lo masculino de actividad. Así que tanto el hombre como la mujer son sujetos partícipes en la concepción, el cual posee tanto células paternas como maternas. Pero la diferencia de las células radica en que el esperma es la que posee más movimiento, mientras que el óvulo es la célula más grande, pero que está diferencia fundamental ejemplifica la esencia de cada sexo, siendo la aportación de cada uno de igual valor.

La sociedad ha impuesto desde siempre trabas a la sexualidad femenina, las ideas máximas de erotismo amoroso en la mujer se definen con los mitos de la maternidad y la virginidad. La maternidad es vista como consecuencia del acto de amor y como sumisión de la mujer que se sacrifica para dar vida y la virginidad como esa pureza en la que la mujer debe ser resguardada para así evitar el contacto con su propia sexualidad. Salomé pone como ejemplo de esto el hecho de como el símbolo del amor se ha fijado en la figura de la Virgen o Madonna, con lo cual demuestra como la sexualidad es sometida al decreto de lo religioso, para después demostrar como se compara esta condición de virginidad con la de una prostituta puesto que en ambas está “la entrega sin elección, incluso sin placer, es decir la entrega a unas motivaciones sexuales externas”(92). Además muestra como la virgen-madre es vista también tan sólo como una portadora, y es por lo tanto un símbolo de una pasividad “que tanto sirve para degradar los sexual como para explicarlo”(93). Sin embargo, como ya se mencionó, la autora no critica la maternidad, sino que la ve como la posibilidad de una fuerza femenina, una fuerza creadora y menciona que la mujer transforma el placer sexual en un “hacer”, puesto que está haciendo vida. Así como tampoco el gozo de saberse virgen, ya que menciona que “la palabra ‘pureza’ y otras semejantes, no denotan algo negativo, sino todo el esplendor y todo el señorío sobre un mundo al que muchos consideran parcialmente cuando lo hacen […] con los ojos de un hombre […]” (18). Es decir que lo que Salomé pretende es remitificar, al hacer evidente que la mujer en su virginidad es poseedora de su propio misterio y ella tiene la decisión de cuando develarlo, y así ella se convierte en dueña de sí misma. Así como también demostrar a la maternidad como una fuerza que hace que el mundo de la mujer se transforme, pero en este caso este acto también debe estar ligado a su libre decisión y se debe de dejar de ver como un acto meramente pasivo en el que es el hombre el que engendra y pone su semilla en un cuerpo con el fin de concebir. La aportación que se hace es que la mujer debe vivir su sexualidad en todo su ser, en el más amplio sentido.

En conclusión, debemos decir que Salomé no es una feminista radical, sino que lo que ella pretende hacer con estos ensayos es hacer ver a la mujer como un ser autónomo y conciente de su sexualidad. Ella no niega la aportación masculina, sino que más bien hace caer todos los viejos presupuestos según los cuales lo femenino es símbolo de pasividad y no de actividad creadora. Además de que destruye los viejos mitos sobre el erotismo femenino, al hacer evidente como la mujer es libre de conocer su fuerza espiritual para así vivir más libremente. Así la figura de Salomé no sólo es la de la amante-musa de aquellos hombres de genio, sino que es la de una mujer segura de lo que es y con plena convicción de lo que pueda llegara a ser. Además Salomé ofrece una visión espiritual de la unión sexual, puesto que la considera una “comunidad de vida” sin reducirla a la concepción ni a la unión social del matrimonio, y afirma que el amor es tan sublime que sólo puede ser alcanzado por algunos seres excepcionales. Así ella liga al erotismo con el amor y considera que este último no puede buscarse en lo inmediato, ni en lo banal, sino que es una ardua tarea en la que ambos, mujer y hombre, deben trabajar para lograr una “religión entre dos” (108).

P.D. "¿guapa? no, mujer" (Lispector, Clarice)

Bibliografía:
Andreas- Salomé, Lou. El erotismo. Hesperus, Palma de Mallorca, 1998.

Porque me siento muy musical y muy yo, más canciones

Porque me siento yo misma, con fuerza, con luz, con vida, con la fe por alas y la creencia por piel; por ello..."I'm still here".

Still Here-Jill Scott

Por ahora la letra nada más:

I am a boisterous river

I am a mountains story

I am a quiet feeling

I am a fragrant flower

I am a moonlight evening

I am a peaceful night

I am a writers thinking

I am a wealth unfathomed

And if you don't recognize my presence, I am here

And if you don't recognize me, I am here

I am a source of power

I am excited journey

I am the rock of patience

I am a whisper singing

I am unbridled freedom

I am the thought from thinking

I am a love unshattered

I am the great orgasm

And if you don't recognize my presence, I am here

And if you don't recognize my presence, I am here

And even if you don't recognize me, I'm still here

And even if you don't recognize me

And even if you don't recognize me, I'm still here

And even if you don't recognize me, I am, oh, I'm still here

Even if you don't recognize me, I'm here, I'm here, I'm here

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Lectura de poesía bilingüe

"Vientos del exilio"

Por primera vez, Casa Refugio Citlaltépetl y la International Cities of Refuge Network se reunen y presentan una noche de conversaciones, vino y poesía; un evento que promueve una integración humanitaria y cultural.

Jueves 22 de noviembre. 19h30. ENTRADA LIBRE.

Participan:

Salem Zenia (escritor berebere de origen Argelino, rsidente en Barcelona)
Carlos A. Aguilera (escritor cubano, residente en Frankfurt)
Koulsy Lamko (poeta, dramaturgo y músico del Chad, residente en México)
Xhevdet Bajraj (poeta kosovar, residente en México)
Modera: Philippe Ollé-Laprune (Director General de Casa Refugio Citlaltépetl)

Para mayor información visitar: www.casarefugio.com

Free Hugs Campaign

Porque abrazarse es liberarse y liberarse es ser feliz.

Suicidio, no muerte... tan sólo suicidio

Hace unos días alguien mencionó la muy conocida frase "existen diversas formas de suicidio". La idea quedó un instante en mi, luego la olvidé y fue hasta la madrugada de hoy que regresó impávida, desalmada, autoritaria. Se impuso en mi inconsciente y no me dejó dormir, por más que intenté exorcisar mis sueños con la repetición de mantras. Fue solamente hasta pasadas las diez de la mañana, hasta que el sonido de los despertadores se agitaron que la frase fue desterrada, dejando sin embargo un cuerpo comático, somnoliento, entumecido, desvelado.

Al levantarme vinieron los tradicionales saludos, pero fue en el desayuno cuando la mente que parecía pacífica reventó la cerca. La idea corrió desbocada y gemío "Suicidio, no muerte...suicidio". Continué preguntando si mi autoasesinato sería acto de rebeldía o en realidad acto de sumisión. Creo que más bien lo segundo. ¿Sumisión a la muerte o sumisión a la propia vida? Creo que más bien a lo segundo. ¿Por ser la vida la imposibilidad a la felicidad o a la posibilidad a serlo? Creo que más bien lo segundo. Entonces... suicidarse sería someterse a la posibilidad de vvir feliz. Porque el suicidio no es muerte, es búsqueda.

Exposición de Minerva Cuevas en Kurimanzutto

Anunciando:

La venganza del elefante

inauguración noviembre 22, 8-10 pm
noviembre 23, 2007 - enero 19, 2008
jueves a sábado 10-3 y 4-6

juan de la barrera # 116 col. condesa méxico d.f.



"Copy-paste" de la biografía de Minerva Cuevas: Empieza su trayectoria como net.artista en 1998, creando la peculiar empresa de servicios subversivos Mejor Vida Corp. (MVC), afiliada al colectivo Irational. Entre las iniciativas de esta peculiar compañía se incluyen regalar billetes del metro y sobres con sellos incluidos, ofrecer la posibilidad de imprimirse boletos de lotería, carnets de estudiante para obtener descuentos, e incluso códigos de barras, personalizados según el país del usuario, para rebajar los precios de la comida en los supermercados. Además de esta nueva y reivindicativa interpretación del comercio justo, MVC ofrece un servicio de cartas de recomendación de galeristas que colaboran con la iniciativa. "MVC es un proyecto de activismo independiente que utiliza la estructura de la corporación para subvertir sus objetivos y practicar una crítica frontal a la economía de mercado, utilizando los medios de comunicación, llevando a cabo intervenciones públicas de carácter político y ofreciendo al usuario la posibilidad de generar acontecimientos micropolíticos" explica Cuevas.

Fuentes
Biografía: http://www.arte-red.net/
Info. e imagen: http://www.kurimanzutto.com

Pa' bailar y reír

La cumbiera intelectual-Kevin Johansen

La conocí en una bailanta todo apretado

Nos tropezamos pero fui yo el que se puso colorado

Era distinta y diferente su meneado

Y un destello inteligente había en su mirada...

Cuando le dije si quería bailar conmigo

Se puso a hablar de Jung, de Freud y Lacan

Mi idiosincracia le causaba mucha gracia

Me dijo al girar la cumbiera intelectual

Me dijo al girar... esa cumbiera intelectual...

(Jung, Freud, Simone de Beauvoir, Gothe, Beckett,Cosmos, Gershwin, Kurt Weill, Guggenheim...)

Estudiaba una carrera poco conocida

Algo con ver con letra y filosofía

Era linda y hechizera su contoneada

Y sus ojos de lince me atravesaban

Cuando intenté arrimarle mi brazo

Se puso a hablar de Miller, de Anais Nin y Picasso

Y si osaba intentar robarle un beso

Se ponía a leer de Neruda unos versos

Me hizo mucho mal la cumbiera intelectual

No la puedo olvidar... a esa cumbiera intelectual

(Paul Klee, Ante Garmaz, Kandinsky, Diego, Frida,Tolstoi, Bolshoi, Terry Gilliam, Shakespeare William...)

Si le decía vamos al cine, rica

Me decía veamos una de Kusturica

Si le decía vamos a oler las flores

Me hablaba de Virginia Wolf y sus amores

Me hizo mucho mal la cumbiera intelectual

No la puedo olvidar... a esa cumbiera intelectual...

Le pedí que me enseñe a usar el mouse

Pero solo quiere hablarme del Bauhaus

Le pregunté si era chorra o rockera

Me dijo Gertrude Stein era re-tortillera

No la puedo olvidar...¡Yo no quiero que pienses tanto, cumbiera intelectual!

Yo voy a rezarle a tu santo para que te puedas soltar...

Para que seas más normal

(Jarmusch, Cousteau, Cocteau, Arto, Maguy Marin,Twyla Tharp, Gilda, Visconti, Gismonti...)

Aprendí sobre un tal Hesse y de un Thomas Mann

Y todo sobre el Existencialismo alemán

Y ella me sigue dando cátedra todo el día

Aunque por suerte de vez en cuando su cuerpo respira

Su cuerpo respira, su cuerpo respira

¡Yo no quiero que pienses tanto, cumbiera intelectual!

Yo voy a rezarle a tu santo, para que seas más normal

Para que te puedas soltar...

Cumbierita, cómo la quiero...!

Auto da fé

invertebrada la paciencia
anda coja vacilando con una pierna
arrastra
descansa en el bastón

las posturas incorrectas
la columna rojiza
la respiración dislocada
desespera como las gotas tras el diluvio

la inhalación quebrada
a costillas descubiertas
la garganta sin risa
uvio tirante de las nubes sobre la acera

camina en medio del salón
sin sentir licencia
resbala
el bastón descansa

levanta el rostro

y encuentra la fe quien le otorga una mano un brazo un poco, por lo menos un pedazo de sí misma un poquitillo d' aquello que algunos llaman dharma

Aprendiendo de Clarice

"A través de sus grandes defectos --que un día tal vez pudiera mencionar sin vanagloriarse-- es como había llegado ahora a poder amar. Hasta aquella glorificación: ella amaba a la Nada. La conciencia de su permamente caída humana la llevaba al amor de la Nada. Y aquellas caídas --como las de Cristo que varias veces cayó por el peso de la cruz--, y aquellas caídas eran las que comenzaban a hacer su vida. Tal vez fuesen sus 'a pesar de' [...] llenos de angustia y desentendimiento de sí misma , la estuviesen llevando a construir poco a poco una vida." (Lispector, 25).

"[...] Había aprendido el coraje de tener fe --mucho coraje--, ¿fe en qué? En la propia fe, pues la fe puede ser un gran susto, puede significar caer en el abismo." (Lispector, 31)

Lispector, Clarice. Aprendizaje o el libro de los placeres, Madrid: Siruela, 2006.

Foto: Retrato de Clementina Maude (1862). 88 x 108mm. South Kensington: Victoria & Albert Museum.

Reminiscencia de Luvina

Humilde, muy humilde homenaje.

Para J.N.C.P.R.V.

Dime Luvina a qué te sabe el recuerdo
a qué te recuerda la falta de fe
qué fe le falta al silencio
si silenciosos están los labios
están sosiegos
sosegados
pero despiertos

Dime Luvina a qué te suena el abismo
a qué te abisman los miedos
qué miedo le tienen a la insensatez
si insensatos son tus oídos
son necios
decididos
pero sonoros

Si el extranjero tragó la ciruela
dejó la semilla
en la boca en los labios abiertos en los oídos tenaces
en la rama paciente
en calma
aquella que te sabe a recuerdo que te suena al abismo
de hogar sin fantasmas de sombra extraviada de aridez en ausencia de soledad consolada
de siembra perpetua.

Pequeña tierra que miras de lejos
pero a la que lentamente segura paciente regresas
con las maletas en mano
y la certeza por pies de saberte
Irrepetida con Vida Incansable
ella a la que cantan llaman
dicen Luvina.

Blog Action Day

Por una conciencia del calentamiento global

"Hoy, en el Día de Acción del Blog, se unen más de 10.000 bloggers en todo el mundo para atraer la atención hacia una causa común: El Medio Ambiente. El cambio climático es uno de los mayores desafíos que afrontamos, y es por eso que necesitamos de un esfuerzo global, que va desde las organizaciones más grandes hasta cada uno de los bloggers, para tratar, detener o revertir sus efectos.

¡La comunidad blogs en español está entre las más activas en todo el mundo! Cyan Ta'eed, el fundador del Día de Acción del Blog junto a su marido Collis y a Leo Babauta, dijo, “Ellos realmente están encabezando el juego”. Puedes oír su entrevista relacionada con El Día de Acción del Blog a las 2:05pm CRT de hoy en REM fm, la emisora de radio en inglés de mayor difusión en España."

En cama

Con todo el agradecimiento para m.D.

t.F.

Por fin me devoró
el desvarío me busqué perdida en la pérdida
entrelazé las piernas
cerré todas las puertas y me recosté sobre la lluvia
Cedí la fuerza me bajé del escenario renuncié al acto quemé el cortinaje
me quité la piel recién perfumada vendí los abrigos
me miré desnuda me invadieron los fríos nocturnos

reventé los termómetros perforé las cobijas ahogué los jarabes
enfermaron los síntomas enfermaron los métodos enfermó la creencia enfermé de fiebre enfermó la fe

enfermó el cuerpo
enfermé de mí

tomé veinte litros de agua
té de hierbas tragué agujas y me recetaron
una píldora de meditación cada veinticuatro horas antes de dormir
Y tras las pesadillas insomnes descansó el cuerpo

Hoy persiste el derrame en la córnea
las manos agrietadas la mirada en pedazos
pero con el alma purgada al fin
enferma aún enferma
sí de mí

Apareciste iluminaste devolviste vivificaste gracias
infinitamente por dejarme en la cama
al llanto escondido gracias por recordarme el olvido
por entregarme el espejo
la medicina ausente en la tarjeta médica
por permitir que me duelas
dolor de vida dolor de saber

dolor de ayer que enferma enferma en cama

reconocí aprendí
a pesar de en cama a pesar de, en búsqueda
a pesar de en mi a pesar de, sí, por mi.

Encuentro

Entre las decenas de piernas, de reborboteos y de cruces de miradas, la causalidad dio comienzo a las primeras palabras, las cuales no salieron de lo comúnmente acostumbrado; pero hicieron hervir las córneas. El golpe del reconocimiento fue único, certero, preciso, inmediato, iluminador. La música reía a carcajadas mientras las copas se levantaban, la barra parecía hormiguear por los millares de manos solicitantes y por todos lados las conversaciones perdían coherencia.

El silencio en ocasiones nos interrumpía y ambos mirábamos hacía las esquinas en espera de encontrar nuevas preguntas para provocar nuestro cruce contínuo. Pregunté los lugares comunes y la noche sobrevenía frente a nosotros. De pronto la música se reclinó en una de las sillas y se dejó vencer con el sueño. Mientras yo seguía repitiéndome que tus ojos me calmaban la agitación planetaria y que quería encontrarme perpetua a tu lado.

Partimos, no sabíamos a donde. Pero ambos reconocimos que entre nosotros se estaban tejiendo las alfombras del cambio.

Samson-Regina Spektor

Un homenaje a Regina por darnos música que despierta los pulmones y hace soplar la brisa hacia los pensamientos

You are my sweetest downfall

I loved you first, I loved you first

Beneath the sheets of paper lies my truth

I have to go, I have to go

Your hair was long when we first met

Samson went back to bed

Not much hair left on his head

He ate a slice of wonder bread and went right back to bed

And history books forgot about us and the bible didn't mention us

And the bible didn't mention us, not even once

You are my sweetest downfall

I loved you first, I loved you first

Beneath the stars came fallin' on our heads

But they're just old light, they're just old light

Your hair was long when we first met

Samson came to my bed

Told me that my hair was red

Told me I was beautiful and came into my bed

Oh I cut his hair myself one night

A pair of dull scissors in the yellow light

And he told me that I'd done alright

And kissed me 'til the mornin' light, the mornin' light

And he kissed me 'til the mornin' light

Samson went back to bed

Not much hair left on his head

Ate a slice of wonderbread and went right back to bed

Oh, we couldn't bring the columns down

Yeah we couldn't destroy a single one

And history books forgot about us

And the bible didn't mention us, not even once

You are my sweetest downfall

I loved you first